london design festival

Sorozatban harmadik éve állított ki a magyar IVANKA a London Design Festival részeként. Tavaly, a 2011-es Tent London kiállításon elnyerte a cég a „legjobb stand díját”. Az idei kiállításon a két legnépszerűbb sorozatban gyártott termékre került a hangsúly, ezzel is megkönnyítve a látogatók számára az információk befogadását. Újításként a FLASTER termék tervezését megkönnyítő applikáció is bemutatkozott, amelyről rengeteg pozitív visszajelzés érkezett, a márkával újonnan megismerkedőktől és azoktól is, akik már ismerik és dolgoznak a FLASTER családdal. A program lehetővé teszi hogy, mindenki megtalálja a saját színösszeállítását és egy kifestő játékosságával tudják újabb és újabb ötleteiket megvalósítani.

Az idei Londoni Design Hét Slow Tech kiállításán tíz tervezőt kértek fel arra, hogy olyan tárgyakat alkossanak, melyek a saját "digitális függőségünkre" reflektálnak, és figyelmünket a természet és a személyes, közvetlen emberi kapcsolatok felé irányítják. A kiállítás egyfajta elvonókúraként működött, a látogatók kiszámolhatták például, hogy naponta mennyi időt töltenek a monitorok előtt a facebook-ot böngészve, és erre a kiállításra alkotta meg Samuel Wilkinson Biome Terrarium című munkáját. 

A Kitchen Budapest fejlesztőlabor a TENT London 2011 design kiállításon mutatta be a "Pirates of The Danube" nemzetközi workshop alatt elkészült négy projekttervet. A KIBU és a WAMP közös pályázatán a legkiemelkedőbbnek ítélt projekt - a játszótéren ugrándozó mozgékony gyerekek energiáit elektromos árammá alakító Play4Power - prototípusát az érdeklődők ki is próbálhatták a londoni kiállítás standján.

Marcel Wanders holland sztárdesigner a két hét múlva kezdődő idei londoni Design Héten még a szokásosnál is látványosabb produkcióval készül bútorkollekciójának népszerűsítésére: a "Mermaids" azaz Sellők című projektjében úgy alakítják át Wanders márkájának, a Moooi londoni bemutatótermét, mintha a tér az óceán fenekére süllyedt volna, a bútorok között pedig sellők vezetik majd körbe a látogatókat.

A 2003-ban alapított IVANKA Studio terméke, a FLASTER először 2010 áprilisában mutatkozott be a milánói Szalonon. A különleges textúrájú burkolólapok iránt azóta egyre nagyobb az érdeklődés, a stúdió az idei London Design Festivalra is meghívást kapott.

Neville Brody neves brit designer megelégelte túltervezett világunkat, és úgy vélte, a kortárs formatervezést ideje csúnya, veszélyes, szokatlan vagy éppen ijesztő tárgyakkal felfrissíteni.

A világítástechnológia rohamos fejlődésével együtt a formatervezők is felfedezik az új anyagokat, és egyre több lenyűgöző, meghökkentő vagy épp bizarr kompozíció születik. Ennek egyik példája a SonUmbra, a Loop.pH terve, amely lombos fát idéző formába szőtt fénykibocsátó szálakból épül fel.

Két méter magas kerámiabábukkal változtatja hatalmas sakktáblává a londoni Nemzeti Galéria előtt fekvő Trafalgar Square-t a spanyol designer, Jaime Hayon a szeptemberi Design Festival idejére. A formatervezés ünnepének központi alkotását bárki használhatja majd; bár maga az ötlet nem eredeti, az akció elnevezése (A trafalgari csata) meglehetősen szellemes, a porcelánnippekben nagy örömét lelő spanyol designer minden bizonnyal felejthetetlenné teszi az idei fesztivált.

A tavaly kezdődött hagyománynak megfelelően elárverezték a London Design Festival Size and Matter, azaz méret és anyag szekciójában kiállított ideiglenes pavilont. Zaha Hadid után idén a legtehetségesebbnek tartott fiatal brit építész, David Adjaye készített tulipánfából installációt, amelyet 145 250 fontért ütött le az aukcióvezető kalapácsa.

Ahogyan a Milánói Nemzetközi Bútorszalonnak elidegeníthetetlen része a tavaszi eső, úgy kíséri évről-évre verőfényes kánikula a londoni Design Fesztivált. Idén hatodik alkalommal nyitotta meg Sir John Sorrell igazgató a London Fashion Weeket, illetve a 100% Design elnevezésű szakkiállítást is magába foglaló tizenegy napos rendezvénysorozatot, ami még mindig látványos propagandája képes lenni a blairizmus időszakában kialakított Cool-Britannia imázsnak.

Az 'imázs', 'design' és 'cool' szavak hallatán emelkedő vérnyomású olvasók megnyugtatása végett már az elején szögezzük le, hogy ezeket a fogalmakat a brit gazdaság teljesítményére, illetve a nyitott, sokszínű társadalmi közeg hasznosságának bemutatására alkalmazzák a szigetországban. Pontosabban fogalmazva annak kézzelfoghatóvá tételére, hogy miért is jó dolog az angol társadalom hasznos tagjaként adót fizetni a kincstárnak. Ennek a folyamatnak részeként folyik a design, az építészet, a grafika, a film, a divat, a műkereskedelem, azaz a kreatív iparágak egy része Angliában a csapból is. Ugyanakkor ennek a szemléltetési folyamatnak a részeként vált a foci vagy a popipar és a média is olyanná Angliában, amilyen.